Asun Requena ilustra la portada de "Entorno zona Media" Diciembre 2015

http://issuu.com/az2comunicacion/docs/ezm_92

Aquí podéis ver el reportaje completo en las páginas centrales. Muchas gracias por confiar en mi trabajo.

Asun Requena; ¡Qué será de mí! Cristiana, performer y mujer

Las performances de la performance:

Asun Requena participa en "LO QUE DICEN LAS MUJERES" en el STM de San Sebastián. 2015

Bibliotec STM

¿ Habéis estado en el nuevo Museo San Telmo?. Lo digo por la remodelación. Un ejemplo de convivencia entre el pasado un cómodo presente, un museo a la medida de la persona, que aparece tímidamente bajo el monte Urgull con su tono inox y pequeñas óculos de diferente tamaño que hacen variar la imagen del espacio, asi cómo la escenografía de la luz.

 Esta semana era la de la ciencia, pero además de martes a viernes tuvimos la suerte de tener el taller- seminario "Lo que dicen las mujeres". Al recibir el correo, no podía creer lo que veía, ¡ LO QUE DICEN LAS MUJERES!!!!!

Bajo la dirección de Pilar Solans y Mª José Aranzasti, en dos sesiones; una de taller- masterclass y otra conferencia abierta al público en general, hemos trabajado; la construcción masculina del discursos de género y los sistemas de significación; los movimientos feministas de liberación; ocupar el espacio público; el lenguaje las narrativas y representación visual en las prácticas artísticas. Estrella de Diego no pudo venir y en su lugar hizo nuestras delicias Laura Freixas. Los Feminismos con Mary Nash, las narrativas art´siticas con Mª José Aranzasti, la narrativa de las mujeres con Arantxa Urretabizkaia y la poesía con Chantal Maillard.

De los talleres que hemos disfrutado han nacido estos textos:

3-11-2015

BUSCANDO VUESTRAS VOCES

Creado a partir del texto de Schopenhauer  "De la mujeres"(1851), Nietzche y Pío Baroja.

Ella no está. El habla por ella. Ella es un contenedor sin contenido, dice él de ella.
Habla él, ellos, hombres de letras y ciencias, hombres- varones de placa de calle o filósofos de biblioteca " sin polvo".
Ella brota en la nieve, tímidamente en voz del nacionalista, " una idea  hermosa" con una conclusión espantosa. Ella brota sólo una vez.
Se le confiere los más terribles atributos violentos extrínsecos e intrínsecos  a su cuerpo y alma. Una violación retransmitida del Gran Hermano, una textura de Francis Bacon mezclada con conceptos trasnochados de una Antigua Religión de "pijama y orinal", un "catetismo ilustrado" a la medida de él.
Tono digno de la mejor hoguera de San Juan. Tono árido, insultante, maquiavélico.
Ellas no dicen nada. No aparecen. Se encuentran en el escaparate, clasificadas.
 - Ahora que me fijo, reconozco esto en el siglo XXI, ¡ qué horror!, mujer cómo adorno, cómo algo decorativo, ¡qué horror!

5-11-2015

Creado a partir de textos e imágenes de Marina Abramovic, Gillian  Wearing, Proyect Woman House, Mirian Schapizzo, Rosler, Minh-ha, Vali sport, Joan Riviére, claude Cahun, Adrian Piper, Pindell, Lorna Simpson, Teresa Serrano, Lorena Wolfer, Gohar Dashi y Emil Jacir.

UNA CEBOLLA

¡Cuántas necesitaría para eliminar esta piel?
Hay silencios agotadores y afilados con "estéticas relacionables" negadas, vacías.
Howwardena Pindell me dice
"Tú no existes hasta que te demos validez" muero. He muerto ya tantas veces y nuevamente intento colocarme dentro de mi "yo", respetar mi identidad pero me miras la tripa. Me miras la tripa una y otra vez. Silencio de la histérica.
1972. Yo no había nacido.
Disidencia.

Performance: ¡PERDONA EN NOMBRE DE LA HUMANIDAD!. Land in Transit. 2015

25-10-2015

¡PERDONA A LA HUMANIDAD!

 Por Asun Requena.

VIDEO PERFORMANCE:

https://youtu.be/nst7_BEsGkM

http://www.m-arteyculturavisual.com/2015/11/02/perdona-a-la-humanidad/

Ya hace más de una semana, me levanté con la noticia de que había sido derribado el “Toro de Osborne” en Tudela (Navarra). Para más  INRI, me llegó el video por wassap. Mi perplejidad fue absoluta. ¿Hasta dónde puede llevar el “catetismo ilustrado”?, y me pregunté ¿por qué lo han hecho?. Con la pregunta casi la contestación.

Pues muy fácil, porque pudieron, porque sabían que no les iba a pasar nada, porque el sistema falla y sobre todo el respeto en esta sociedad y en la educación. Alimentamos  programas educativos  que siguen  valorando al “perogrullo”  y castigando  al que no lo es, hasta hacerle creer que es escoria, pero no os engañéis “queridos alumnos”, porque el sistema es lo que quiere. No quiere que penséis  desde el político hasta el fabricante de golosinas, así que os dan casi todo hecho, menos ir a tirar el toro. Eso os lo dejaron a vosotros.

En Navarra somos muy poquitos. En toda la comunidad hay, más o menos, cómo en la ciudad de Bilbao, para haceros una idea, y no es difícil a la salida de una gran ciudad cómo  Tudela ( ya lo decían los romanos) derribar el toro, diseño de Manolo Prieto(1956) que sobrevivió a la Ley de eliminar la publicidad en carreteras y en 1997 se le indulta gracias a la sensibilidad de unas cuántas personas que vieron en él un sello de identidad.

Pero fijaros, esa noche, nadie oyó, y hay habitantes, y casas a escasos metros. Sin embargo en el día de ayer que fui a comprobar el salchucho, fui interceptada por una familia que al verme con la cara cubierta con mi bonita máscara, me sacaron todas la fotos que quisieron, y acto seguido, se personó la Policía Nacional, los cuales actuaron de manera muy profesional ante la performance, pero volvamos al  toro.

 Con su conservación se mantuvo parte del patrimonio y no hablemos del  “merchandising” que ha llenado y llena miles de bocas en este glorioso país. Hablando de glorias y gloriosas, quién debe más al toro que la ciudad de Pamplona, y no ahondo más en el tema para no herir sensibilidades ni meterme en otros berenjenales. Bueno si, también le debe Portugal, Francia,…, los romanos, los griegos. ¡Cuidado Grecia que tiembla el Minotauro!.

Así que con estos párrafos podemos llegar a la conclusión que la imagen del toro cómo patrimonio e identidad nos beneficia a Navarra, y me preocupa el derribo, pero más me ha preocupado, y debiese preocupar a la sociedad es que se grabasen, cómo el Gran Hermano, que por si a caso no se enteraba nadie ó pensaban que se había caído por las condiciones meteorológicas, ese testimonio de dejar el asunto ya documentado, y si a alguien le queda duda de que ha sido una chiquillería de jóvenes que desayunan cemento, vuelvo a reiterar que en esos pequeños gestos se escribe cierta historia, que si pierdes tiempo en culturizarte la sabrás discernir. Sí, te digo a ti.

Ley de eliminar la publicidad en carreteras y en 1997 se le indulta gracias a la sensibilidad de unas cuántas personas que vieron en él un sello de identidad.

Preocupémonos de nuestro patrimonio, porque el arte es político pero no es partidista en origen, y preocupémonos de nuestros jóvenes y levantémosles el ánimo, y el alma, haciendo que desaparezcan movimientos iconoclasta y contarles que hubo una guerra, no lejana, y que en aquel momento nuestras obras de algunos museos fueron protegidas, …, por ello, y acordándome de un filósofo que nos ha dado mucho, yo te digo, ¡a tí no!, al toro:

-          ¡PERDONA A LA HUMANIDAD!

Nietzsche.

Asun Requena seleccionada en Móstoles en" libros de artista".2015

Exposición del 18 de octubre al 18 de noviembre en el Centro Cultural Villa de Móstoles.

El Libro de Artista se sitúa a medio camino entre el libro común, soporte tradicional de la expresión literaria y las obras plásticas convencionales. Los artistas visuales encuentran en este género interdisciplinar múltiples posibilidades combinatorias de técnicas artísticas, que propician una gran libertad creativa.

Teniendo en consideración la gran riqueza y aumento de las iniciativas de artes plásticas y visuales, que se están desarrollando en nuestra Ciudad, surge el I Premio Libro de Artista Ciudad de Móstoles, un marco en el que estos libros puedan mostrarse y ser motivo de intercambio y crecimiento cultural. La exposición reúne tanto las obras seleccionadas como las premiadas en el Certamen.

Artistas premiados: Primer Premio: Elisa de la Torre Segundo Premio: María Pujol Primer Accésit: Beatriz Hernández Segundo Accésit: María Álvarez Primera Mención de honor: Ana González Segunda Mención de honor: Aran Santamaría Tercera Mención de honor: María José Perales Artistas seleccionados para exponer: Elisa de la Torre María Pujol Beatriz Hernández María Álvarez Ana González Aran Santamaría María José Perales Ana Erman Blanca Saccomano Sofía Piqueras Paco Vila Pedro Planells Javier Escudero Jorge Moreno José Antonio Vallejo Juan Manuel Ortega María Palomés Miguel Ángel Ortega Francisco Cuéllar Verónica Navarro Roberto Silvestrini Moisés Gil Belén Orta Encarnación Domingo Luisa Mª Correa Belén Rodríguez Ángela Caporaso Miguel Ángel Millán Isaac Gómez Alfonso López Ester Pavón Ibirico Niñapájaro Munir Hanoon Jesús Emilio Vizuete Ángel Santiago Plata Olga Fernández Mª Jesús Fernández Cristóbal Belizón José Manuel Vela Carmen Oyarzábal Catherine Lemaire Chuso Ordi Andrea Haver Pedro Luis Cembranos Sara del Río Hannah Pham Mónica Parra Ignacio Peregrín Mª del Mar Tamayo Marcela Mastroianni Paloma Martín Maite Vega Guadalupe Sánchez Antonella Prota Elisa de la Torre Mónica Michavila Roberto Coromina Helena Losada Esther Fernández Eva García José Daniel Manzano Almudena González Mariano Bettosini Carmen Torrego Mar Torrego Sara González Mercedes Lara Pilar Vega David Trullo Roberto Massó Alejandrina Alfaro Mónica Eurídice de la Cruz Ana Chinarro Asun Requena Jesús Utiel Beatriz Hernández Marta Aguirre Maya Vergel  

Asun Requena pinta alcantarillas en Carlos III. Pamplona .2015

La búsqueda de artistas que proponía DecoCiudad para pintar 20 alcantarillas del Ensanche pamplonés ya tiene nombres y apellidos. La selección de artistas y obras tras el visionado de los 60 bocetos que, finalmente, se presentaron a esta acción artística se ha hecho pública y ya se sabe quién actuará con su arte sobre el espacio urbano de Carlos III. Como se recordará, tanto Cámara Navarra como la Asociación de Comerciantes del Ensanche convocaban a los artistas para el pintado de 20 alcantarillas que Iberdrola ha cedido para el evento, y que se celebrará el próximo sábado 17 de octubre en la zona peatonal de Carlos III como primera acción de arte urbano dentro del proyecto DecoCiudad. La relación de los veinte artistas seleccionados es la siguiente: Amaia Aizpún, Carmen Arias, Andoni Asenjo, Jazmín Azpiroz, Gabriel Coca, Jon Gil, Patxi Huarte, Idoia Iribertegui, Jesús Labiano, José Ignacio Martínez, Javier Olarte, Leyre Olkotz, Esperanza Ortiz, Aritz Pereda, Aziza Puch, Asún Requena, Alberto Rodriguez, Elvira Roitegui, Daniel Varona y Almudena Yagüe.

El jurado, compuesto por representantes de Cámara de Comercio, Ensanche Área Comercial y la artista Alicia Otaegui, ha tenido que realizar una selección barajando no solo criterios artísticos, sino teniendo en cuenta también la “adecuación” de los bocetos sobre la superficie en la que se van a ver plasmados: una losa de granito que cumple la función de alcantarilla.

“Afortunadamente, aseguraba Alicia Otaegui, los participantes han presentado un gran surtido variado de propuestas, lo que dará a la muestra de la intervención urbana una riqueza de lenguajes para alcanzar esa diversidad que se buscaba”.

Así, la propuesta es de alcantarillas figurativas, abstractas, naïfs, gráficas, algunas cercanas al cómic y la ilustración, coloristas, geométricas... algunas con un mensaje que hace alusión al comercio... con la intención clara de tener una galería de arte urbana’ muy representativa. La nómina de artistas de DecoCiudad ha sido citada el próximo martes 13 a la tarde a una reunión informativa donde se les explicará los condicionantes que se encontrarán el próximo sábado 17 ante la alcantarilla, el material que utilizarán, así como todas las dudas y cuestiones técnicas que puedan surgir. Además de los tres premios de 300 € por los que competirán los artistas con sus alcantarillas pintadas, no solo ellos serán protagonistas de Decociudad. A lo largo de la mañana del sábado, y mientras los artistas ocupan con su arte la calle y el alcantarillado del Ensanche, en DecoCiudad se celebrarán distintos actos que arropen su acción de street art. Así, habrá un Taller de Pintado en Alcantarilla para los más pequeños, un Photocall para los Instagramers y una Alcantarilla de la Fama para ser firmada por los que allí pasen. Toda una mañana de actividades, amenizadas con música y arte, mucho arte.

Al mismo tiempo, se sigue avanzando en la logística para el evento, ya que las alcantarillas tienen que ser tratadas con distintos productos para que las obras queden expuestas en las mejores condiciones ante la intemperie durante los quince días siguientes, trabajo que se realizará gracias a los productos de nanotecnología diseñados para la ocasión por la empresa TECNAN.

De esta manera, DecoCiudad será una galería de arte sobre alcantarillas que pretende ser un reclamo más, original y vanguardista, para la zona comercial del Ensanche. La campaña Decociudad, promovida por Cámara Navarra y Ensanche Área Comercial, se enmarca dentro del Plan Integral de Apoyo a la Competitividad del Comercio Minorista 2015 (Programa de Dinamización de Centros Comerciales Urbanos) de la Secretaría de Estado de Comercio, Ministerio de Economía y Competitividad. - D.N.

artistas

Movimiento 3565R

Asun Requena gana el Segundo Premio de la "La Flauta Mágica" en Tudela

Jesús Mª Martiartu Ajuria ha resultado ganador del primer concurso de pintura Lírica en Lienzo, organizado por la Asociación Música y Canto de la Ribera.

El segundo puesto de este certamen ha sido para Asunción Requena Zaratiegui.

La asociación promotora ha organizado este certamen con motivo de la presentación de la ópera 'La flauta mágica de Mozart' que pondrá en escena hoy, 9 de octubre, en el teatro Gaztambide de Tudela.

La entrega de los premios tendrá lugar en el auditorio del teatro Gaztambide este viernes, a las 20.15 horas, poco antes del inicio de la representación de esta ópera previsto para las 20.30 horas.

Asun Requena: Taller de "Creación Colectiva" con Sarah Margarita Lewis en el Centro Huarte. Octubre 2015

6- Octubre de 2015:

 Del 6 al 8 de octubre, artistas de diferentes disciplinas podrán compartir las nuevas fórmulas de arye colaborativo en un taller impartido por Sarah Margarita Lewwis,creadora de origen dominicano- norteamericano residente en Berlín, que es fruto de la participación del Centro Huarte en el CAPP, programa de colaoración e intercambio de cradores a nivel internacional.

Texto Centro Huarte

http://www.centrohuarte.es/actualidad/abierta-la-convocatoria-para-artistas-taller-de-creacion-colectiva-con-sarah-margarita-lewis-del-6-al-8-de-octubre/

http://www.diariodenavarra.es/noticias/navarra/pamplona_comarca/2015/10/06/trece_artistas_ponen_piel_otros_centro_huarte_269389_1002.html

13 fuimos los afortunados para compartir este taller dirigido por Sarah. Un conjunto multidisciplinar, que en una sesión ha conseguido ser interdisciplinar y ecléctico.

He llegado tarde y no he podido hacer la presentación en segunda personam que haré mañana con Angel Presencio.

Las obras u objetos, que nos pidieron llevar, representando nuestro trabajo en cualquier canal, se repartían por la gran sala, dejándonos espacio para la reflexión y la escritura. Algunas intangibles.¿qué hacíamos os preguntaréis?, pues robar identidades. Observar esas obras u objetos y pensar que los habíamos realizado nosotros, argumentar y redactar concepto e historia.Tras ello, la comida.

Reencuentro con gente conocida. Mirian, la dulce Mirian, de la cual llevo de perfil en el facebook, una ilustración que me regaló Aitziber en la semana del cáncer. Es la princesa que no quiso comer perdices.También Angel, compañero de facultad y de caféssssssssss. Otro recuerdo, Belén Arévalo y la pintura en la Txantrea...

Tras la comida las reflexiones.

Leyre

Huevo, símbolo de fecundidad, de vida. Me lleva a preguntas transcendentales y existenciales. Está plantado e la tierra, pero no se si es la tierra la que está plantado de huevo. Colores complementarios en la misma escala de saturación. Maternidad- prenacimiento. Fusión orgánica  entre elemento sustentado, el dibujo y el elemento sustentate, el papel.

De otros:

Mis huevos no tienen cara oculta; Vulnerabilidad de especies marinas (recuerdos veraniegos);símbolo sexual; "Soy un huevo tatuado con impronta que me precede. Miro hacia arriba y crezco hacia dentro".

De Leyre:

Binomio cuerpo- cabeza. Es un coño, a la vez que una calavera.

Ilustraciones de Mirian Camero

Problemáticas sociales. Historias fuertes.Una historia de odio y rabia, una historia de bullying.
De otros:
Paradoja, la ilustración para niños con carga semántica. La potencia de la frase frente a la debilidad de la imagen.
Problemática de género.
De Mirian:
No es ilustración para niños.

Máscara de Asun Requena

De otros:

Anonimato. Se esconde tras de la máscara;México, lucha libre, violencia; Glamour,, religiosidad; debilidad del ser humano; Hostilidad;Fuerte e invisible; Soy costurera y performer;"Ponte la máscara y observa mi punto de vista"; relacionado con el movimiento posporno, juego;"mi cuerpo es mío"; tejido, indumentaria;crítica social;cuestiones de género.

De Asun:

Esta máscara no la he cosido. La compré en fiestas del pueblo, tras en ella un canal para reflexionar sobre  mujer y género. La máscara la utilizo desde 2011 y es una máscara de luchador, concretamente  "Misterio", por aquello del anonimato. También por el color una constante en mis obras, sobre todo en la pictórica, la espiritualidad. Por último, la cruz, en un principio por mi religión.

No es requisito imprescindible que nadie sepa quién soy porque vuelco la información aquí, pero si que necesito eliminar la identidad para que las demás mujeres se vean reflejadas en lo que denuncio en ese momento.Una mujer luchadora entre tantas.

                                     

Video de Elisa Arteta . sobre la máscara

Perla Varela, arquitecta

Catálogo de arquitectura en madera e Historia familiar de su tío Beto, fotógrafo reconocido

La influencia del pasado en nuestro presente y en nuestra identidad.

De otros:

Arquitectura desde el amor; el tiempo no es lineal, es circular;cotidianidad de los días especiales;Casa cómo hogar;Calor de la cotidianidad; reflexión sobre el tío Beto;amor a los recuerdos;arquitectura de la memoria;"usa la madera";

Obra realizada por Elisa Arteta para reflexionar sobre la obra de Perla Varela

Videoarte de Isabel Zarzuela

Reflexión sobre la obra de Francis Bacon.

De otros:

El cuerpo cómo arte del alma; Movimiento posporno; sentido de exploración de conexión;mestizaje poético para transgredir políticas sociales;antropofogia, performance y erótica;follar sin carne;"Organicemos un happening".

Elena. Arquitecta y bailarina

Material explicativo para fabricar una casa de papel y catálogo sobre actuaciones de baile

Los extremos se atraen.La regularidad matérica, sistemática y repetitiva de la arquitectura, frente a la danza, alternativa, variable y casi irrepetible.

De otros:

"Dime donde vives y te diré quién eres"; el cemento para los duros; construcción de una casa que deseamos;sueños a través de la casa que se convierten en realidad; proyecto social;experimentación de los niños con el papel;reflexión,¿qué es una casa?, desde la sencillez;Pasos básicos y sencillos;Dimensión social de la arquitectura, qué distribuye, qué organiza.

De Elena:

Idea que le surgió con su hija. La creación de una casa de papel también tiene un ritmo, una coreografía.

Coreografía = Pasos para realizar la casa

Estefanía. "Animal Escénico"

No vi tu acción en directo, pero me la mostraron en video luego. Cómo Antonio, no podía de dejar de pensar, que por mucho que era una imagen de estrella, la tu voz tras el pilar anulaba el sentido de la vista y agudizaba el de los oídos, en resumidas cuentas, una voz con imagen.

De otros:

Voz para embelesaros; Mi voz es la que me he inventado

Estefanía en el descanso, explicando a los compañeros qué había interpretado de cada una de sus obras mientras llovía.

Instalación de Alan con una cabeza y una imagen fija en un odenador

(volver también a la primera foto de la entrada)

La enfermedad. Concentrada en la cabeza. La enfermedad es negra. La foto los muestra. Hay cosas que se maman. ADN.

De otros:

Dualidad cuerpo- cabeza; ¿Donde está el cuerpo?;Lucha con lo binario; Serie de doce cabeza; Malcon;Cuestión que abruma y qué no he podido comprender; GESTALT; Cabeza onírica; representación "entre el sueño y la realidad"; La cabeza genérica;la imagen de un estado de ánimo difuso; contacto con mi "yo" anterior.

 De Elisa:

"Necesito una cámara,..."

Recorre con la cámara su cuerpo

De Alan:

Nacieron como dos obras separadas. hizo una serie sobre la imagen con color verde, caracterizada por ser abierta, fresca, natural.

Isabel reflexionando sobre la obra de Belén Arévalo

Un lugar para la contemplación y las almas. Las pinceladas desdibujan la realidad.

De otros:

Captura de la intensidad de la luz; investigación de la textura a través de las imágenes fotográficas;me resultan sugerentes;contraluz en el lugar que no les corresponde; analogía de la vida y los medios de comunicación; sensaciones e inquietudes; recuerdo; atardecer cómo metáfora;"la imagen que quedó fueron un grupo de hombres con espadas hacia el cielo, avisándonos de que la noche está llegando; Ocaso con tensión, pero apacible.

De Belén:

Atardecer, superposición de imágenes, momentos que inmortalizo muchas veces. Huellas y velcro-huellas.

Pinturas de pequeño formato de Angel  Presencio, pintor.

Representación de una navaja y los movimientos intangibles de sus complementos. La Primera obra, estudio analítico pictórico de planos de una caja.

De otros:

Arte de bolsillo; objeto inhanimado con movimiento; objetos de la vida cotidiana que no he usado; complejidad de la sencillez; concepto de utilidad.

De Angel:

Serie de objeto pictóricos cotidianos.

Elisa Arteta

Le dije a Elisa que posase para mi ya que no había visto su acción. 

Luego el cámara me dejó verla. Elisa cose con su cuerpo:

                                                                Acción-reacción- acción

De otros:

Baile;"Soy Elisa y he estado media vida sentada y necesito moverme";Ocupo el espacio. Lo exploro con el movimiento y con la voz;quiero que mi cabeza y actos vayan en la misma dirección; ruptura de binomios, teórico y práctico, pensables, repensables y críticos; conexión entre dos  sistemas de comunicación, oral y corporal; Necesidades lúdicas y respuestas móviles; Ocupación de espacios vitales;Cómo llegar del punto A al B de la manera más complicada posible; 

De Elisa:

Es sólo una parte de la acción. Ocupo el espacio. Lo exploro con mi voz y con mi cuerpo.Busco un cuerpo político en el movimiento y no me cierro a realizar un laboratorio con otros cuerpos. Busco las políticas a través de la danza, los silencios y los ritmos. Trabajo de resistencia del cuerpo. Agotamiento.

Antonio

De otros:

Acerca la muerte a este mundo de vivos; Invita a la gente a vivir intensamente;resumen de toda emotividad. Idea de familia. Gritos ahogados; cimientos de gritos ahogados;resaltar la disociación entre cuerpo y cabeza en la sociedad; dolor tapado;romper la diferencia entre objetos, mezcla de elementos que acaban siendo un "yo"; cabeza sedentaria pero cuando la pongo en acción me salen estas cosas; la pieza cambia y cambia de contexto.

De Antonio:

Elemento dramático.

Identidad valenciana. Valencia- gusto por la ironía.

Algo parecido al "masaje catódico", imágenes horribles de TV cenando, decapitación con cena.Caldo de cultivo doméstico. Efecto Kuleshov.

https://es.wikipedia.org/wiki/Efecto_Kuleshov

Tras las puesta en común de las reflexiones, nos han puesto tarea para casa:

1. Una imagen, recuerdo,frase, etc, que nos halla impactado durante el 2015.

2. Desarrollar una actividad en la que intervengamos todos máximo diez minutos.

3. Dos frases para Sarah sobre lo que han comentado los demás de tu obra.

7- Octubre de 2015

DÍA  DE ACCIONES

Acción de Antonio

En dos movimientos. Primero coloca a las personas  aisladas. Segundo movimiento. Las coloca dándose un abrazo en piña. Mandan de cada experiencia definirla en una palabra. son las imágenes y palabras que podemos ver sobre el cristal.

 Experimentación de la soledad frente a una abrazo, que te da sensación de energía de vida.
"Calma" aparece tres veces. La palabra "melancolía" le inquieta.

Sarah nos recuerda una bibliografía y nos habla del "Ser Singular, plural" de Jean- Luc Nancy.

Acción de Perla

Todos en movimiento, bailando. Coge el micrófono y di una emoción. Todos la repetimos.

Nos cuenta que ha querido centrase en el proceso de atención;exagerar emociones; espacios, memoria y cuerpo.

Acción de Isabel

Dos grupos diferentes creados para la acción, han ido a los mismos referentes.

Acción de Leyre

La máquina única. No se puede reproducir. Una acción muy fresca.

Acción de Elisa

Masaje mutuo en línea donde la última persona se queda sin masaje; masaje con posición en círculo donde todos disfrutan de la misma opción.

Acción de Alan

el lenguaje del desarrollo se genera sólo.

Acción de Asun

El GRITO UNIVERSAL

https://youtu.be/XaBK3o_KhDQ

Me coloco en otro lugar de la sala diáfano. Les hago colocarse en "U". Todas las sillas blancas y una roja. Les digo que guarden silencio. Saben que voy a utilizar la máscara y nada más. Salgo fuera. Me coloco la máscara, cojo tu silla y voy hacia dentro. El contacto con tu chaqueta en el respaldo de la silla me da calidez, y comienzo a expresarme en el lenguaje de la estatua del jardín de Brossa.

                                         

Parque de Joan Brossa en Monjuic(Barcelona)

Lloro y te recuerdo diciéndole a tu primo que no cogiese ese "Oscar" tan graciosamente ubicado para que lo disfrutasen los demás. 

No lo conseguimos.

Entro con tu silla y empiezo a dar el "grito universal". La coloco delante y me pongo tu chaqueta. 

Sabes, no la he lavado. Todavía mantiene ese olor doméstico a cigarro revenido que tu tanto odiabas. 

Dejo "la impresión" encima la silla y me voy acercando a mis compañeros. Al oído les pido si me pueden dar o dejar un billete. Lo cojo, me arrodillo y agredo al billete. Lo devuelvo. Repito la acción. Algunos no tienen. Les doy un abrazo y tú los repartes conmigo.

Tras terminar. Cojo mi silla y en silencio me voy.

¿ Porqué llora Charli?

Por lo mismo que yo, por el dolor y la situación que le toco vivir.

Enlace a video:

https://youtu.be/XaBK3o_KhDQ

LLAMADAS Y RESPUESTAS

Comenzamos otro ejercicio nuevo. Las llamadas son las frases, imágenes, canciones, poemas,...
Las respuestas, lo que nos sugiere. Debemos ponernos en pie para respetar los turnos y no pisarnos.
De Antonio:

"El jabalí me cogió de repente y me envistió con mucha rabia":

Habla la voz política y no la fiscal; Habla el que tiene el poder; Antonio cree que la realidad no existe, se construye;la gente acrítica se cree las cosas porque es tal la manipulación ideológica en los medios, que se creen que son verdades absolutas; se muestra la resistencia de un jabalí cómo "resistencia";¿Cómo se puede hablar con una persona sin bagaje?. Pues muy fácil, culturizándola, educándola; habitar el presente cómo si fuese el futuro; Identifiquémonos con el jabalí; Asustan los subgrupos;Cree en las conexiones entre subgrupos, qué todos no seamos jabalí;la lucha es desgastante;¿Por qué tenemos que luchar contra algo?.

De Belén:

Entrevista de Alsina a Rajoy:
Entrevista sobre la nacionalidad española y catalan; disquisición; diálogos de besugos; discurso que recuerda a ala educación a través de la amenaza; construcción condicional.

De Estefanía:
Video sobre los refugiados en Islandia

"Tengo una habitación y una mesa para ti"

De Angel:

"A esas personas las mataron por dibujar"

                                           Je suis Charlie

Tema punzante; salen las religiones y miles de muertos a relucir.

De Leyre:

Una frase de su madre:

"Disfruta de la sencillez"

Y tú nos preguntas si algunos sabemos cómo llegar; Te decimos que través del caos; Debes vivenciar para poder discernir; accesibilidad universal por la sencillez; la complejidad distancia a la gente; sencillez en términos absolutos; Paradoja, mundo complejo, de cambios constantes en sociedad, en tecnología; ley de los cambios

De Mirian:

Canción de Natxo Vegas

" Hay mujeres lobo en la luna llena y a la mañana siguiente se mueren de pena"

.https://www.youtube.com/watch?v=D6-J_odEUWE

A Mirian le encanta.

Sociedad machista; Dualidad, rol de la mujer "abierta" y rol de la mujer "aprobada de la sociedad"; La mujer Lobo va a la caza; parece que la mujer siempre tiene que llorar; Mujer Lobo no es igual que Mujer Loba; La pena relacionada directamente con el sexo.

De Elisa:

Poema de Jesús Lizano

POEMO

Me asomé a la balcona 

y contemplé la ciela 

poblada por los estrellos. 

Sentí fría en mi caro, 

me froté los monos 

y me puse la abriga 

y pensé: qué ideo, 

qué ideo tan negro. 

Diosa mía, exclamé: 

qué oscuro es el nocho 

y que sólo mi almo 

y perdido entre las vientas 

y entre las fuegas, 

entre los rejos. 

El vido nos traiciona, 

mi cabezo se pierde, 

qué triste el aventuro 

de vivir. Y estuvo a punto 

de tirarme a la vacía... 

Qué poemo. 

Y con lágrimas en las ojas 

me metí en el camo. 

A ver, pensé, si las sueñas 

o los fantasmos 

me centran la pensamienta 

y olvido que la munda 

no es como la vemos 

y que todo es un farso 

y que el vido es el muerto, 

un tragedio. 

Tras toda, nado. 

Vivir. Morir: 

qué mierdo.

Me recuerda a Gloria Fuertes, un mundo cómodo donde las cosas no son correctas pero se entienden;degenera el género;muy humano;rompe la estructura que es muy "machisto"; discurso agénero; Lúdico, cambiante; mundo mágico; reflexión sobre el género, sin distinción; Se puede pensar en todos y todas en la humanidad.

De Isabel:

 "Selecciona cosas para robar que llenen tu alma"

                                                     Jean Luc Roder

"No importa donde lo robes sino donde lo llevas"

La originalidad no existe; No te preocupes por lo que robas; concepto de "cultura libro"; comunidad informática; Historia de Copyriht; Oximorón, la propiedad no puede existir porque todo está en continuo movimiento en la humanidad; los proceso creativos se retroalimentan;Robar es honesto si se roba desde el homenaje; No robo; asociación de ideas.

De Alan:

Le regaló un amigo una camiseta que decía:

"We are the new poluttion"

Nosotrsos somos la nueva contaminación; Los artistas tenemos que combatir con nuestras armas; "quiz";somos la mierda; somos la resitencia; lo que no es puro en el mundo de las ideas; lo que molesta; hay que hacer microcambios día a día.

De Asun:

Repaso el verano y no recuerdo noticias. Hay un hueco. Memoria selectiva lo llaman. Dicen que recuperaré mis recuerdos. No consigo aislar el drama y comienzo a leer porque me han hablado de Teresa. Una página me dura tres días pero consigo aislar, y en esos caminos polvorientos, unas personas me regalan una postal con una oración de San Juan de la Cruz.

Les dice a esas personas que a ver si lo habían elegido para mi, por mi situación. dijeron que no, que por el dibujo de San Juan de la Cruz que tanto me había gustado.

Un Pastorcico solo está penado 

ajeno de placer y de contento 

y en su pastora ha puesto el pensamiento, 

el pecho, del amor, muy lastimado. 

No llora por haberle amor llagado, 

que no le pena verse así afligido 

 aunque en el corazón está herido- 

más llora por pensar que está olvidado. 

Que solo de pensar que está olvidado 

de su bella pastora, con gran pena, 

se deja maltratar en tierra ajena, 

el pecho del amor muy lastimado. 

Y dice el Pastorcico: ¡Ay, desdichado 

de aquel que de mi amor ha hecho ausencia 

y no quiere gozar la mi presencia! 

Y el pecho, del amor muy lastimado. 

Y a cabo de un gran rato se ha encumbrado 

sobre un árbol do abrió sus brazos bellos 

y muerto se ha quedado, asido dellos, 

el pecho, del amor, muy lastimado.

A Pastorcico is punishable only

outside of pleasure and contentment

and its pastor has put the thought,

, love, chest very hurt.

No cries for having wounded love,

no penalty will be so afflicted

though at heart he is wounded

more cries for thinking that it is forgotten.

Only think that is forgotten

his beautiful shepherdess, with great sorrow,

It mistreating left in a strange land;

I love very hurt his chest.

And Pastorcico says: Oh, unhappy

of my love who has made no

and does not enjoy the my presence!

And the chest very hurt love.

And after a great time it was exalted

on a beautiful tree opened its arms do

and has been dead, I grabbed Dellos,

, love, chest very hurt.

Y yo os pregunto;

¿Azar, casualidad, causalidad?.

De Elisa:

 Nos habla del concepto "Internet profunda" ó "invisible"

Proyecto "Tor", creado para métodos no convencionales; creado por una economía alternativa;luz roja;peligro;mafias.

De Perla:

Cerramos los ojos y comenzamos a respirar. Despejamos la mente. Perla nos dirige. Nos dice la frase:

"En el silencio de la mente desaparece la soledad"

EL VACÍO


Ultimo ejercicio
Hoja para Sarah con lo que te ha gustado de la anterior actvidad, o cosas que has aprendido.

8-10-2015

Comienza la mañana y se plantea el nuevo ejercicio.
Tenemos que conseguir realizar una  que recoja la esencia de los ejercicios que hemos llevado a en los dos días y transformarlo en un happening o performance.

"ESTÁS EN CONSTANTE CAMBIO"

Silencio y movimientos cortados. Esperan a que el otro termine. El público interviene en la acción. Comunicación silenciosa. Se hablan al oído. Pasan a la impronta en el papel. La pisan y la cambian de lugar. Roja.
Comienzan a alterar la acción de Antonio. No sabemos si cogen sus palabras propias. Les van buscando lugar, nueva ubicación. Termina.
Puesta en común:
Se han reunido los tres elementos;exposición, instalación y performance.
Expresión de diferentes técnicas;pintura;arquitectura, escultura,etc...
Interacción del público.
Acción demasiado modular. Esperábamos casi a que terminase el otro, demasiado individual.
Deconstrucción y reutilización. Robo del trabajo de Antonio.
Concepto de copia.

"SUSURRAS POCO, DEBERÍAS SUSURRAR MÁS"

Ritmo coreográfico que ha incluido a todos los ejercicios de los dos días.Música de fondo.
Comienza Mirian dibujando. Se proyecta. Dibuja y de ese dibujo nace Estefanía. Baila y en su ritmo se funde Belén registrando sobre el papel la impronta sus movimientos en rojo y negro.

En rojo y negro llega hasta la escultura modular que ha construido Antonio, y al círculo se acercan arrastrando la silla y el "grito universal" cómo final.
Saltan la barrera y se meten en el círculo vita y repiten;"susurras poco, deberías susurrar más", y comienza la canción que recoge los "aprendizajes" del curso.

Puesta en común:
La silla cómo elemento escultural.
Reflexión virtual.
Movimiento.
Alboroto frente al silencio del anterior.